BVLGARI ECLETTICA: SANATLA YAŞAYAN BİR DİYALOG

Bvlgari’nin eklektik DNA’sına bir övgü niteliğindeki bu koleksiyon; sanatsal sezgi ile ustalığın buluştuğu, milyon dolarlık ve dönüştürülebilir tasarımlardan oluşan benzersiz bir seçkiyi gözler önüne seriyor.

Koleksiyonun zirvesinde ise olağanüstü taşlar ve tutkulu zanaatkârlıkla yaratılmış 9 High Jewelry “Capolavori” yer alıyor.

Bvlgari, Yüksek Mücevher ve Saatçilik dünyasında yeni bir sanatsal ufuk olarak olan Eclettica koleksiyonunu tanıtıyor. Güzelliği vizyon, kontrast ve cesur hayal gücüyle yaratma biçimi olarak eklektizmi merkezine alan koleksiyon, Romalı Mücevher Evi’nin sanatla kurduğu akışkan ve sürekli gelişen diyaloğun en iddialı yansıması.

Koleksiyon, Romalı Mücevher Evi’nin sanatsal sezgi ile vizyoner ustalığın birleşimini ifade etmek üzere Bvlgari tarafından ortaya konan “artsmanship” kavramının şimdiye kadarki en iddialı yorumu olarak öne çıkıyor. Bugüne kadar bir mücevher evi tarafından sunulmuş en yüksek sayı olan 15 tasarım ve 50’nin üzerinde başyapıt ile benzersiz bir zirveye ulaşıyor. Koleksiyonun kalbinde, İtalyanca’da “başyapıtlar” anlamına gelen Capolavori adı altında seçilmiş dokuz olağanüstü Yüksek Mücevher tasarım yer alıyor. Bu seçki; yaratıcılık ve mühendisliğin zirvesini, özgün estetik anlayışı ve teknik mükemmelliği temsil ediyor

Roma’nın katmanlı güzelliğinden ilham alan bu yeni bölüm, Yüksek Mücevherin ne olabileceğini yeniden tanımlamaya yönelik güçlü bir duruş ortaya koyuyor. Yalnızca Bvlgari’nin sınırsız özgürlükle kucaklayabildiği bir ifade biçimiyle heykel, resim ve mimari; tasarımcılar ve zanaatkârlar için hacim, ışık, renk ve yapısal cesaretin keşfedildiği yaratıcı alanlara dönüşüyor.

Romalı Mücevher Evi, eklektizmi her zaman bir stil değil, bir yaratım yöntemi olarak benimsedi; zıtlıkları, özünün doğal bir ifadesi olarak uyuma dönüştürdü. 1884’ten bu yana kapsayıcılık ve yeniden yorumlama felsefesi, yenilik için sürekli bir zemin oluşturdu; kırılma, çeşitlilik ve evrim, vizyonunun ayrılmaz parçaları oldu. Kurucu Sotirio Bvlgari’nin vizyonundan, 1950’lerden itibaren Romalı Mücevher Evi’nin estetik devrimine ve yenilikçi kodlarına uzanan süreçte, eklektizm markanın kimliğinin her bölümünü şekillendirdi.

Bugün Eclettica, bu mirası yeni bir sanatsal boyuta taşıyor. Artsmanship, tasarımcı ile zanaatkâr arasında paylaşılan yaratıcı bir sözleşmeye dönüşüyor; sanatsal deney ile teknik dehanın kesişiminde hayat buluyor. Yüksek Mücevher, farklı dünyalar arasında kurulan yaşayan bir diyalog olarak, giyilebilir sanat formunda yeniden tanımlanıyor.

“Bu koleksiyon bizi gerçekten yansıtıyor; çünkü eklektik olmak DNA’mızın bir parçası. Roma’nın kendisi de eklektiktir — yüzyıllar boyunca sanatın bir arada var olduğu, birbirini beslediği ve sürekli yeni güzellikler yarattığı bir şehir. Eclettica bu ruhu damıtıyor: farklı dünyalar, farklı sanatlar, tek ve ayırt edici bir Bvlgari yaratıcı dili içinde buluşuyor. Capolavori tasarımlarıyla birlikte çok milyonluk başyapıtların ve dönüşebilen tasarımların olağanüstü sayısı, Yüksek Mücevher ve saatçiliğin sınırlarını yeniden tanımlamak adına yaratıcılığı, tekniği ve hayal gücünü ne kadar ileri taşımaya hazır olduğumuzu gösteriyor.” Jean-Christophe Babin – Bvlgari Group CEO

Eclettica; heykel, resim ve mimariyi kapsayan geniş bir sanatsal disiplin yelpazesiyle Yüksek Mücevher ile sanat arasındaki sınırları yeniden tanımlıyor. Heykel, ışık ve gölgeyle oynayan üç boyutlu hacimlere ilham veriyor. Resim, değerli taşların renk darbeleri gibi kullanıldığı canlı ve beklenmedik armonilerden oluşan bir kromatik sözlük sunuyor. Mimari ise ritim, denge ve oranı koleksiyonun yapısına taşıyor. Tüm bu diller, Romalı Mücevher Evi’nin güzelliği eklektik biçimde arayışındaki özgürlüğünü yansıtan tek bir yaratıcı yöntemde birleşiyor.

YÜKSEK MÜCEVHER

150’den fazla High Jewelry başyapıtından oluşan Eclettica evreninde, her biri farklı sanatsal ilhamlarla şekillenmiş, nefes kesici taşlara sahip eşsiz tasarımlar yer alıyor. Koleksiyonun merkezinde bulunan dokuz Capolavori parça, değerli taş mükemmeliyeti, zanaatkârlık ve yaratıcı cesaretin en güçlü ifadesini temsil ediyor.

“Bu yılın Yüksek Mücevher koleksiyonunun teması beni ilk andan itibaren etkiledi ve yaratıcılığımı tetikledi. Bvlgari’yi birkaç kelimeyle tanımlamaya çalıştığımda, ‘eklektik’ mutlaka bunlardan biri olur. Bu özellik, en başından beri Romalı Mücevher Evi’nin DNA’sına işlemiştir. Yaratıcı sürecimiz enerjisini çeşitlilikten ve kontrasttan alır. Bvlgari için eklektizm bir stil ya da akım değil, özümüze işlemiş bir yöntemdir. Eclettica’yı tasarlarken büyüleyici resimler, zanaatkârlarımızı yeni biçimlerde zorlayan cesur hacimler ve geometrinin zarafetini aldığım mimari bana rehberlik etti. Her yaratım, çokluktan doğan ve giyilebilir sanata dönüşen zıtlık uyumunu temsil ediyor.” Lucia Silvestri – Bvlgari Mücevher Kreatif Direktörü

Art Deco’nun geometrilerinden ve ikonik tekstillerinden ilham alan Seres Scarf Yüksek Mücevher kolyesi, resmi hareketin giyilebilir bir yorumu olarak yeniden kurguluyor. Kumaş gibi dökülen bir mücevher olarak tasarlanan bu parça, Bvlgari’nin en ikonik imzalarından biri olan dönüşebilirliği yeni bir yaratıcı özgürlük alanına taşıyor. Beyaz altın yapısı, 1.600 saatlik işçilikle şekillendirilen 1.180’den fazla bileşenden oluşuyor. Kolye, Tamara de Lempicka’nın portrelerindeki kadın figürlerini anımsatan dokuma bir kurdele gibi akıyor. Safir ve zümrütler boynu sarabilen ya da dökülebilen canlı bir renk örgüsü oluştururken, Sri Lanka menşeli 31,90 karat şeker somun kesim safir merkezli çıkarılabilir broş, kolyenin hemen her noktasına yerleştirilebiliyor.

Secret Garden kolyesi, değerli taşlarla yapılan bir resim gibi Roma’nın gün batımındaki gizli avlularını çağrıştırıyor. Merkezinde, Lucia Silvestri’nin uzun süredir arayışında olduğu Sri Lanka menşeli son derece nadir 26,65 karat pembe-turuncu Padparadscha safir yer alıyor: “İlk görüşte aşktı… pembe ile turuncu arasındaki dengesi gerçekten olağanüstü.” Lucia Silvestri – Bvlgari Mücevher Kreatif Direktörü. Taşın etrafında, baget ve yuvarlak kesimlerin birlikteliği, oniks yerleştirmeler, mor safirler ve kaboşon zümrütlerle kusursuz bir kompozisyon oluşturuluyor.

Francesco Hayez’in The Kiss (Öpücük) tablosunda hissedilen, zamana asılı kalmış duygudan ilham alan beyaz altın Incontro Segreto Yüksek Mücevher yüzük, Bvlgari’nin 1980’lerden bu yana imzası haline gelen zamansız toi et moi motifini bir birlik beyanına dönüştürüyor. Her biri kendi hikâyesine sahip iki olağanüstü değerli taş, bir tablo üzerinde kaderleri kesişen figürler gibi birbirine doğru ilerliyor. 7,85 karatlık antik armut kesim pırlanta kristal berraklığında bir saflık yayarken; karşısında yer alan, 5,42 karatlık olağanüstü berraklıktaki Kolombiya zümrüdü ise kadifemsi ve resimsel bir derinlik ortaya koyuyor. Tasarımın kıvrımını takip eden pavé pırlantalar kompozisyonu zarafetle çerçevelerken, basamak kesim pırlantalar ve buff-top kesim zümrütler rafine bir kromatik kontrast yaratıyor. Minimal yerleştirme, iki ana taş arasındaki diyaloğu güçlendirerek bu karşılaşmanın tüm ifadesel berraklığıyla ortaya çıkmasına olanak tanıyor.

Çağdaş heykelin görsel dilinden ilham alan beyaz altın Serpenti Infinia Yüksek Mücevher bilezik, yılan formunu sonsuz yansımaların prizmasına dönüştürüyor. Merkezinde, olağanüstü berraklık ve şeffaflığa sahip, Bvlgari için özel olarak kesilmiş bir pırlanta yer alıyor. Lucia Silvestri’nin yönlendirmesiyle, düz formdaki bir ham taş; yılanın anatomisini takip edecek ve karat değerinin çok ötesinde bir derinlik ile görsel etki yaratacak şekilde, yalnızca bu tasarım için geliştirilen eşsiz 7,49 karatlık bir kesime dönüştürüldü. Bu benzersiz taşın etrafında yılan, brilliant ve baget kesim pırlantalardan oluşan kusursuz bir ritimle kıvrılıyor. Her bir pul, formun kıvrımını, hareketini ve ışıkla ilişkisini koruyabilmek için tek tek oyularak işlendi. Toplam 1.800 saatlik işçiliğin 1.385 saati yalnızca pırlanta kesimine ayrılan bu mücevher-heykel, farklı ustalık alanlarının bir araya geldiği kolektif bir zanaatkârlık başarısı olarak öne çıkıyor.

Heykelsi bir illüzyon çalışması olarak tasarlanan beyaz altın Serpenti Illusio kolye, yılan formunu katı bir hacimle değil, akışkan hatlar arasındaki negatif boşlukla görünür kılıyor. Bvlgari’nin eklektik vizyonu altında heykel geleneği, soyut mekânsal sanatın bakış açısıyla yeniden yorumlanıyor: İlk bakışta hipnotik bir pırlanta geometrisi olarak algılanan kompozisyon, zamanla çağdaş bir rölyefi andıran yılan siluetini açığa çıkarıyor. Bu siluet, zümrüt vurgular ve oniks yerleştirmelerle zenginleştiriliyor. Merkezde, diyagonal yerleştirilmiş Madagaskar menşeli 14,01 karat antik yastık kesim safir bulunuyor. Safir, üçgen motiflerin ritmik dizilimiyle inşa edilen kompozisyonun odak noktasını oluşturuyor. Toplam 235 parçadan oluşan ve 1.300 saatlik el işçiliğiyle üretilen üç boyutlu yapı, her hareketle birlikte yer değiştiriyor, ışıkla titreşiyor.

Lucia Silvestri’nin ifadesiyle “giyilebilir sanat” olarak tanımlanan beyaz altın Serpenti Spira Cuff, Bvlgari yılanını heykelsi bir cesaret ve vizyoner bir artsmanship anlayışıyla yeniden yorumluyor. Roma sütunlarının gücünden ve simetrisinden ilham alan, klipsiz ve esnek beyaz altın taban; gövdesi boyunca kusursuz bir süreklilik koruyan, kesintisiz, akışkan ve canlı bir yılan formunu taşıyor. Merkezde, olağanüstü homojenliğe ve nadirliğe sahip 5,08 karat Fancy Vivid Yellow armut kesim pırlanta yer alıyor. Taş, pavé pırlantalar, oniks detaylar ve baş kısmını taçlandıran ikinci bir canlı sarı pırlanta ile vurgulanıyor. 340 ayrı parçadan oluşan modüler yapı ve 1.500 saatlik işçilik, yalnızca Bvlgari’ye özgü, gizli yüzeyleri dahi tamamen pırlantalarla kaplı özel bir mekanizmayı saklıyor. Bu yapı, mutlak ustalık ve tavizsiz mükemmelliğin saf bir ifadesi olarak öne çıkıyor.

Beyaz altın Serpenti Imperial Heart Yüksek Mücevher kolye, zamanın ötesine geçen bir güzelliği kutluyor. Venüs de Milo’nun yüzyıllar boyunca kuşakları büyüleyen heykelsi formu gibi, bu yaratım da merkezine efsanevi saflığıyla bilinen tarihi bir Golconda tipi pırlantayı alıyor. 30,75 karat ağırlığındaki (D-IF) bu olağanüstü taş, nadirliğine yakışır bir tasarım oluşturulması için Bvlgari’ye emanet edildi. Rivayete göre bu pırlanta geçmişte bir Maharaja’ya aitti. Yılanın anatomisine tamamen entegre edilen taş, özel olarak tasarlanan yıldız formundaki bir yuva ile baş kısmını oluşturuyor ve ışık derinliği daha da güçlendiriliyor. 180 parçadan oluşan, kusursuz biçimde eklemlenmiş yapı ve 1.400 saati aşan titiz işçilik sayesinde yılan; güç ile hafiflik, heykel ile mücevher arasında zarif bir denge kuruyor.

Floransa yakınlarındaki Sammezzano Şatosu’nun süsleme geometrisinden ilham alan beyaz altın Eclectic Embrace Yüksek Mücevher kolye, Mağribi mozaiklerini ve arabesk desenleri mimari bir mücevher diline dönüştürüyor. Çok katmanlı ritmik yapı, farklı kültürel etkilerin tek bir uyumlu dile dönüştüğü Bvlgari’nin eklektik vizyonunu yansıtıyor. Merkezde, yoğun ve doygun renge sahip 10,12 karat sekizgen kesim Kolombiya zümrüdü yer alıyor. Taş; pavé pırlantalar, zümrütler ve siyah onikslerle çevreleniyor. Her bir taş, mozaik tessera’ları gibi özel olarak kesiliyor. Cesur geometrik karakterine rağmen kolye beklenmedik bir yumuşaklıkla hareket ediyor. Akıcı ve ipeksi bir kullanım için mühendisliği yapılan 180 modüler parça, 1.000 saatin üzerinde işçilikle mükemmelleştiriliyor; yapı ile duyusallık kusursuz biçimde dengeleniyor.

Antik Korint sütunları ile çağdaş terzilik arasındaki diyalogdan ilham alan pembe altın Emerald Strata Yüksek Mücevher kolye, mimari tasarımın dikeyliğini kravat formunu andıran akışkan bir siluetle yeniden yorumluyor. Merkezde yer alan ve kompozisyonun ritmini belirleyen beş adet, toplam 26,05 karat ağırlığındaki kusursuz uyumlu Zambiya menşeli şeker somun kesim zümrüt; tasarımın temposunu belirliyor. Bu ana düzenin altından, buff-top kesim zümrütler ve pavé pırlantalar ölçülü bir simetriyle katmanlar halinde akıyor. Yapısal karakterine rağmen kolyenin formu son derece esnek. 750’den fazla titizlikle mühendisliği yapılmış parça, mücevherin boyun çevresine doğal bir zarafetle oturmasını sağlıyor. Bu nitelikte zümrütlerin temini için yaklaşık bir yıl süren bir arayış yürütülürken, nihai yaratım; tasarımcılar, mıhlamacılar ve kuyum ustalarının ortak ustalığıyla hayat buldu.